International Bach Festival 2026

Nella suggestiva e spettacolare cornice del Grand Hôtel Billia e della Chiesa Parrocchiale di Saint-Vincent il Casino de la Vallée organizza e ospita la seconda edizione dell’ “International Bach Festival”, una rassegna musicale di altissimo profilo dedicata interamente a Johann Sebastian Bach, figura centrale della musica occidentale.
Progettato e realizzato dall’Associazione Culturale MELOS Musica, con la partecipazione della sua orchestra MELOS Filarmonica, il festival si svolgerà nel periodo agosto/ottobre e proporrà tre concerti ad ingresso gratuito, offrendo al pubblico un’esperienza immersiva nella produzione del Genio di Lipsia.
Dalle grandi pagine orchestrali alla musica sacra, dai concerti solistici alla raffinatezza della scrittura vocale con coro, le scelte artistiche sono guidate dal desiderio di esplorare le molteplici sfaccettature dello stile di Bach, dove convivono danza francese, cantabilità italiana e rigore tedesco, in un equilibrio che ancora oggi suscita meraviglia per la sua perfezione formale e forza espressiva.
Dopo il grande successo di pubblico e critica della prima edizione, anche quest’anno il Festival ospiterà artisti di grande prestigio, tra cui il soprano Anna Pirozzi tra le più importanti voci verdiane e pucciniane del panorama mondiale ed il violinista Massimo Quarta già vincitore del Premio Paganini e solista di fama internazionale.
L’ultimo appuntamento vedrà la partecipazione del “Coro da Camera di Torino” con il suo direttore Dario Tabbia, formazione vocale tra le più qualificate nel panorama nazionale.
MELOS Filarmonica è una realtà orchestrale di eccellenza che unisce musicisti di lunga esperienza a giovani promesse della scena musicale italiana. Tra i membri spiccano i musicisti del Quartetto di Torino, quelli del Trio Debussy e altri interpreti di rilievo con consolidata esperienza orchestrale, e una selezione di giovani strumentisti provenienti da vari Conservatori italiani, espressione del forte impegno dell’ensemble verso la formazione delle nuove generazioni.
Un evento che si annuncia come un progetto culturale ambizioso, volto a restituire alla musica la sua funzione più autentica: comunicare, emozionare, unire.
Casino de la Vallée ha deciso di offrire gratuitamente l’International Bach Festival con l’obiettivo di rendere l’arte accessibile e condivisa, un servizio per il territorio e, ci auguriamo, un incentivo per i più giovani cui è consegnata l’attualità dell’universo creativo di Bach.

Antonio Faillaci
Nato nel 1984, ha conseguito il diploma nel 2004 presso il Conservatorio di Ginevra nella classe di Jean François Michel. Nel 2011 ha ottenuto un Master d’interpretazione e in Tromba barocca presso l’Hochschule für Musik Karlsruhe con Edward H.Tarr. Ha seguito corsi di perfezionamento con
Maurice André, Vincent Penzarella, Stephen Burns, Jeroen Berwaerts, Hannes Laubin, Kristian Steenstrup, David Bilger e Roger Bobo. Dal 2010 collabora stabilmente come prima tromba e tromba barocca con la Camerata di Berna e importanti istituzioni sinfoniche, tra cui l’orchestra Haydn, il Teatro La Fenice, la Tokyo Symphony Orchestra, l’orchestra di Santa Cecilia.
Ha tenuto concerti in Europa, Russia, Stati Uniti, Canada e Giappone. Attualmente è docente presso il Conservatorio G. Castelli di Novara.

Anna Pirozzi
Il soprano Anna Pirozzi, nata a Napoli, ha iniziato gli studi di canto presso l’Istituto Musicale della Valle d’Aosta e si è perfezionata al Conservatorio “G. Verdi” di Torino.
Poco dopo il suo debutto nel 2012 al Teatro Regio di Torino, arriva a calcare i più grandi palcoscenici del mondo: Royal Opera House di Londra, Metropolitan Opera, Teatro alla Scala di Milano, Opera de Paris, Wiener Staatsoper, Arena di Verona, Teatro Real Madrid, San Francisco Opera, Gran Teatre del Liceu Barcelona, Bayerische Staatsoper Munich, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro Real di Madrid e tanti altri.
Nel corso della sua carriera, Anna Pirozzi è diventata un vero e proprio riferimento per alcuni ruoli verdiani tra cui quello di Lady Macbeth dal Macbeth e Abigaille nel Nabucco. Nel 2023 ha debuttato con grande successo il ruolo di “Medea” nell’omonima opera di L. Cherubini alla Greek National Opera.
È reduce da un grande successo al Teatro alla Scala dove ha interpretato il ruolo della principessa Turandot dall’omonima opera di Giacomo Puccini.
Ha ricevuto prestigiosi riconoscimenti, fra cui il Premio Puccini, il Premio Mirella Freni, il Premio Arte Sostantivo Femminile.

Massimo Quarta
Vincitore di prestigiosi premi internazionali, tra cui il Primo Premio al Concorso Internazionale di Violino “N. Paganini” di Genova, è considerato uno dei più importanti violinisti della sua generazione.
La sua intensa attività concertistica lo porta ad esibirsi per le più importanti istituzioni concertistiche, suonando con direttori quali Yuri Temirkanov, Myun Wun Chung, Christian Thielemann, Daniele Gatti, Daniel Harding, Vladimir Yurowsky, Daniel Oren. Alla intensa attività solistica, ha affiancato da più di venticinque anni quella di direttore d’orchestra, dirigendo importanti orchestre tra cui la Royal Philharmonic, i Berliner Symphoniker, la Shenzhen Symphony, l’Orchestra della Svizzera Italiana (OSI), la Sinfonica Nazionale di Buenos Aires, Teatro “Carlo Felice” di Genova. È Accademico di Santa Cecilia ed insegna al Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano.

Dario Tabbia
Ha studiato Direzione di Coro con Sergio Pasteris presso il Conservatorio di Torino, diplomandosi con il massimo dei voti e in seguito con Fosco Corti. Ha collaborato con molte istituzioni musicali internazionali.
Nel 1991 è stato direttore del Coro sinfonico della RAI di Torino. Nel 1994 ha fondato l’insieme vocale Daltrocanto con il quale ha partecipato ad alcuni fra i più prestigiosi festivals di musica antica.
Nel 2008 ha fondato il Coro da camera di Torino che dirige attualmente.
Tiene regolarmente masterclass per direttori di coro ed è spesso invitato in giuria nei più importanti concorsi nazionali e internazionali.
Dal 1983 è docente di Formazione corale presso il Conservatorio di Torino.

Coro da Camera di Torino
Fondato nel 2008 da Dario Tabbia, il Coro da Camera di Torino è considerato una delle realtà corali più autorevoli in Italia. Apprezzato per la valorizzazione del repertorio polifonico meno conosciuto, si è esibito in importanti festival e sedi prestigiose, tra cui MiTo Settembre Musica, il Duomo di Milano e il Pantheon di Roma. Ha ottenuto numerosi riconoscimenti nazionali e internazionali, tra cui il Gran Premio “Efrem Casagrande” (2019), il Gran Premio Città di Arezzo (2023) e la finale dell’European Grand Prix for Choral Singing (2024). Molti compositori contemporanei hanno scritto opere appositamente per il coro. Ha pubblicato diversi CD dedicati alla musica italiana e alla polifonia europea, tra cui Voci, Made in Italy, O nata lux e Spiriti (2025). Collabora regolarmente con concorsi e corsi internazionali di direzione corale come coro laboratorio.

MELOS Filarmonica
L’associazione culturale MELOS Musica, non è solo centro di alta formazione musicale con i corsi di perfezionamento e masterclass, che dal 2005 hanno ospitato grandi musicisti di fama internazionale tra cui Mirella Freni, Shlomo Mintz, Thomas Demenga, Lilya Zilberstein, Thomas Furi, Massimo Quarta, Gery Moutier, Daniel Grosgurin, Anna Pirozzi, ma anche di produzione.
Nel suo ambito si è costituita l’orchestra MELOS Filarmonica e ha come obiettivo quello di dare spazio alle professionalità più accreditate del territorio.
M. F. ha debuttato nel 2010 al Teatro Alfieri di Asti, nello stesso anno ha avuto inizio un’importante collaborazione con il “Choeur Philharmonique de Nice” e il suo direttore G. Magnanini, con cui hanno eseguito molteplici concerti in Italia e Francia. In questi anni ha partecipato a diverse rassegne e stagioni. M.F. collabora stabilmente con la Corale S. Secondo di Asti con cui organizza il “Concerto di Natale” che ogni anno viene replicato in varie città del Piemonte, tra cui Torino, Asti, Alba. L’orchestra ha al proprio attivo varie collaborazioni con Enti e Istituzioni del territorio, non ultima quella con il prestigioso Museo Egizio di Torino per il quale ha realizzato nel 2016 e 2017 la rassegna “Museo in Musica”.
Nel 2020 ha eseguito presso il Teatro Alfieri di Asti l’integrale dei 6 Concerti Brandeburghesi di J.S. Bach, da cui è nato un doppio CD live. Nel 2023 con il contributo della BPER Banca l’orchestra si è esibita a Roma e Napoli; da alcuni anni organizza per la AFC S.p.A e la Città di Torino il Concerto di S. Giovanni. Importante la collaborazione con il maestro Georgy G. Ràth, con cui in questi anni sono stati eseguiti vari concerti; nel 2025 l’orchestra, sotto la sua direzione, ha inaugurato la Stagione della Stefano Tempia per il 150° anniversario della sua fondazione.
M.F. si avvale di un direttore artistico Giuseppe Santoro, di un direttore principale Emmanuel Siffert e di due coordinatori Manuel Zigante e Alessandro Molinaro.
www.melosartemusica.net

I Solisti della MELOS Filarmonica 
Violini Giacomo Agazzini, Silvio Bresso, Edoardo De Angelis, Umberto Fantini, Giuseppe Lercara, Piergiorgio Rosso, Raul Roa
Viole Giuseppe Santoro, Moises Pirela, Lorenzo Titolo
Violoncelli Manuel Zigante, Claudia Ravetto, Francesca Gosio
Contrabasso Paolo Borsarelli
Flauto Alessandro Molinaro
Oboi Andrea Morello, Renzo Turola
Clavicembalo Federica Leonbruni, Paolo Tarizzo